베니스의 오페라 유산
베네치아와 공공 오페라의 탄생, 1637년부터 오늘 밤까지
그랜드 카날의 팔라초에서 아늑한 오페라가 열리기 훨씬 전, 베네치아는 공공 오페라 하우스를 탄생시켰습니다. 1637년부터 비발디를 거쳐 라 페니체까지 이어지는 400년의 이야기입니다.
GetYourGuide에서 오페라 공연일 보기 ↗오페라 하우스를 발명한 도시
오페라는 베네치아 이전에도 존재했지만, 그것을 대중 예술로 탈바꿈시킨 것은 베네치아였습니다. 1637년, 테아트로 산 카시아노가 귀족 궁정만을 위한 사적 오락이 아닌, 입장료를 지불하는 일반 대중에게 표를 판매한 최초의 오페라 극장으로 문을 열었습니다. 이는 실로 새로운 비즈니스 모델이었습니다 — 입장료만 내면 누구나 완전한 오페라 공연을 관람할 수 있었던 것이죠 — 그리고 오페라는 궁정의 신기함에서 도시의 대중 오락 산업으로 변화했습니다. 수십 년 안에 베네치아에는 여러 경쟁 오페라 극장이 들어섰으며, 이는 그 규모에서 유럽의 어떤 도시도 아직 시도하지 못했던 구조였습니다.
거의 모든 모퉁이에 오페라 하우스가 있다
1600년대 중반이 되자 베네치아에는 여러 공공 오페라 극장이 동시에 운영되며 관객을 두고 경쟁했습니다. 특히 카니발 시즌에는 가면 뒤에 얼굴을 가린 채 서로를 보여주고 구경하기 위해 몰려든 방문객들로 도시가 가득 차면서 그 경쟁은 더욱 치열해졌죠. 베네치아 귀족들은 이 극장들 다수를 자금 지원하고 소유하면서 순회 공연단과 흥행사에게 임대해 주었는데, 이는 오늘날 공연장에서 여전히 볼 수 있는 상업적 공연장 모델의 초기 형태였습니다. 일부 추산에 따르면 17세기와 18세기에 걸쳐 활동한 베네치아 오페라 극장의 수는 거의 20곳에 달했다고 합니다. 베네치아라는 도시의 규모를 고려하면 놀라울 정도로 높은 밀도이며, 바로 그 이유 때문에 베네치아는 종종 오페라의 진정한 첫 고향으로 꼽히곤 합니다.
비발디는 협주곡보다 오페라를 더 많이 작곡했습니다.
안토니오 비발디는 오늘날 《사계》와 같은 기악 작품으로 가장 잘 알려져 있지만, 생전에는 오페라 작곡가로서도 그에 못지않게 활발히 활동했습니다. 그는 경력 전반에 걸쳐 수십 편의 오페라를 작곡했으며, 그중 다수는 테아트로 산탄젤로를 포함한 베네치아 극장들을 위해 쓰였습니다. 또한 그는 오스페달레 델라 피에타에서 수십 년간 음악 교사이자 작곡가로 재직했는데, 이곳은 고아와 버려진 소녀들을 위한 베네치아의 기관으로, 그 음악 앙상블은 유럽 전역에 이름을 떨쳤습니다. 비발디의 오페라 작품은 그의 기악 명성에 가려져 있지만, 이는 베네치아의 오페라 무대가 단순한 부수적 활동이 아니라 도시의 가장 큰 음악적 인재들을 고용한 중심 무대였음을 상기시켜 줍니다.
라 페니체 극장, 잿더미에서 다시 일어난 극장의 이름
테아트로 라 페니체 — "불사조" — 는 1792년에 문을 열었으며, 그 이름을 얻기까지 험난한 과정을 겪었습니다. 두 번 이상 불에 타서 재건되었고, 가장 유명한 사례로는 1996년 화재 이후 2003년에 역사적 외관 그대로 재개관한 일이 있습니다. 오늘날 베네치아를 대표하는 오페라 극장이자, 라 트라비아타가 1853년 험난한 초연을 치른 무대이기도 합니다. 화재와 나폴레옹 점령, 그리고 20세기를 견뎌낸 이 극장은 유럽에서 가장 많은 이야기를 간직한 오페라 하우스 중 하나로 손꼽히며, 그 이름은 베네치아가 자신의 오페라 전통에 얼마나 집요하게 집착하는지를 상징하는 말이 되었습니다.
전통이 극장을 넘어 성장하다
산 카시아노 극장이 유료 관객에게 문을 연 지 4세기가 지난 지금, 베네치아의 오페라 전통은 목적에 맞게 지어진 극장에만 머물러 있지 않습니다. 그랜드 카날을 따라 늘어선 역사적인 베네치아 팔라초, 그중 상당수가 귀족 가문의 사저로 지어진 건물들은 이제 그 자체로 소규모 오페라 공연의 무대가 되었습니다. 프로시니엄 극장이 아닌 실제 시대적 방에서 말이죠. 이는 관객들이 산 카시아노나 라 페니체에서 보았던 형식과는 다르지만, 같은 시민적 관습에서 비롯된 것입니다. 즉 오페라는 닫힌 문 뒤의 귀족만의 것이 아니라 대중이 직접 경험할 수 있는 것이라는 전통 말입니다.